Blogiarhiiv

10/25/2025

The Moth -- Pummel Box! (1995)




Gajoob/Archive

  • Lo-fi 
  • Experimentalism 
  • Synth-pop 
  • DIY 
  • Post-punk 
  • Bedroom pop 
  • Freeformfreakout 
  • Sound poetry 
  • Synth-punk 
  • Dada pop 
  • Drone pop 
  • Psycho-acoustic 
  • Singer-songwriter 
  • Psychedelic 
  • Spoken word 
  • Sound collage 
  • Avant-garde

Tänu Gajoob Magazine'ile - mis kajastab kassetikultuuri ning DIY-kultuuri sügavaimaid ja huvitavamaid kihte - leidsin selle ligi saja minutilise taiese; see on armutu 22-looline nuudeldamine - mitte selles mõttes, mida kidra ja trummidega tehakse (siin üleüldse on peaosas süntesaatorid ja vokaal); vaid viis, kuidas artisti meeleolu murdub ühest ekstaatilisest hetkest järgmisesse pöörasusse. Üks lugu võib olla üles ehitatud vaid ühele fraasile, ent kasinad eeldused ei piira artistil karnevali püsti panna, kui tahe ja valmisolek on sees pulbitsemas. Tunnusmärgitsen artisti muusikat ka sõnaga "süntpop", ent see ei ole mitte niivõrd stilistiline piiritlemine, kuivõrd osutus elektrooniliste klahvpillide ekspluateerimisele. Tjah, vähe on sellel ühist varase Talk Talk'i, Erasure'i või Pet Shop Boys'iga. See on pigem avali naeratusega klouniga kohtumine, kellel ei ole mitte teps sõbralikud kavatsused. "Heaven Hole Hell" kätkeb endas vilistavate kitarride tagasisidestust, mis toetab vihase artisti deklameerimist, meenutades üsna Mark E. Smith'i (sealhulgas Manchester'i legendile iseloomulikud ah- ja uh-huuldehammustused). Loo lõpuosas lihtsalt karjutakse! Plaadiümbris toob meelde isiklikud tegemised üheksakümnendate lõpus-nullindate alguses, kui puudus isiklik arvuti ning muusika sai salvestatud üksnes lintidele -- kasutades salvestamiseks kolme lintmagnetofoni ning vahelinte korduvalt üle salvestades. Nn master-linti (või lõpplinti) oli vaid üks ning neid tuli ülima hoolega hoida (mille kaant sai pastakaga kaunistatud lisaks lugude pealkirjade kirjutamisele). Aga jah, vokaalpoeetiline osa on huvitav -- moonutades laulmist ja häält, minnes pehmelt öeldes onomapoeetilisusse. Tõsi, võib-olla mõned uued mõisted tuleb välja mõelda teatud häälitsuste kohta. Just lõppesid valimised ning võinuks nii mõnigi poliitik sellisel viisil end ei väljendada. Nii mõnelgi olnuks sel viisil rohkem lausuda. Artist tabavalt muudab pealkirjas sõna "beat" sõna "pummel" vastu, osutades põhimõttelisele rõhu tugevnemisele lähenemises. On ka "halavaid" lugusid, ent need kõlavad pigem paroodeeriva kommentaarina Joy Division'i tumedama segemendi kohta. Oluline on rõhutada -- artist ei pane siin asju lõpuni paika -- mingist hetkest näiliselt paigas peajoon murdub või lisanduvad uued segmendid kokteili. Ka Frank Sinatra on leidnud oma koha artisti südames. 9.0 (8.0-9.5)

10/24/2025

NM Barramundi -- Mehaanika (2025)

 


  • Hip-hop 
  • Avant-hop 
  • Industrial hip-hop 
  • Cloud rap 
  • Sampledelic 
  • Rap 
  • Urban music
  • Experimental hip-hop 

Trash Can Dance'i plaadifirma all üllitatud kassettalbum võib esmapilgul pettumust valmistada neile, kes ei hinda kõvameheräppi -- eriti eestikeelset, kuna üks selle käilakujudest demonstreeris aastate eest mainitud kõvatajate taset, ähvardades Lasnamäe keldrikorruse poes penskarieas müüjat. Aga õnneks on see mulje siin petlik - vähemalt osaliselt -, kuivõrd seda (võib-olla tahtlikult esitletud) muljet murendatakse vaimukuse ja ülevõlli keeramisega. William Burroughs teatavasti õpetas propagandavõttena kunstis kaaperdama rünnatava teema tuuma, et algset sõnumit selle enda vahendeid kasutades naeruvääristada. Nii et -- kõvamehekuvand moondub groteskseks ja piinlikuks. Nagu kunagi kõrgema tasandi kommud võltsisid aruandeid, et reaalsust tagasi saada, nõnda kruvivad intelligentsed räpparid mitu-setu keeret esteetika ja igapäevaelu miksimisel peale. Ei, õiged neist ei anna ka räpi peasekretäri Nestorovi ees aru -- seda enam, et viimane muuseas tahab, et (loodetavasti igaveseks endine) munitsipaalpoolik Mihhail K. teda nähes fantaseeriks enda ees seisvast Prince'ist. Ei tea küll, millest kallis kadunuke fantaseerinuks neid kahte nähes... . NM Barramundi'l on siin ka külalis-MC'sid, sh siinkirjutaja lemmikud Dyvour ja Marmorgaze, kes loomulikult lisavad taiese kvaliteeti tummise panuse. Artisti püstitatud tellingud seisavad kindlalt, kuivõrd vastandlikud impulsid on albumi mördiks ning tajutava magnetsideme tekitajaks. Kramplik ja voolav, peen ja jõuline, lapsik ja intelligentne, prõmpiv ja irooniline. Ka tänapäeva noorte lüürika on mõnusalt nihkes -- mingitele suht mõttetutele probleemidele on projekteeritud hulgi infot, mis kuulajat targemaks ei tee. Ei eeldagi, et tegu oleks platonite, kantide või heideggeridega -- ei peagi tegema ning ei huvita ka, kuna huvitavad on just helipoeetilised võtted, meeleolu kõikumine ja tjude vaheldumine; kuna helid sõidavad agressiivselt sisse, et seejärel iseenda helitiheduse koorma alt valla pääseda. Nagu päkapikk litsutuna uruk-hai varg-ratsu alla. Sellele elegantsele kognitiivdissonantsile vaatamata - või just tänu sellele - on see sälkus hip-hop väga-vägagi. 9.0 (8.5-9.0)

[Teaser of the day] Kannabinõid - Vaata


  • Post-metal
  • Screamo 
  • Psychedelic 
  • Technical metal
  • Stoner metal

Artist: Kannabinõid
Release: MASS
Label: Self-released/Bandcamp 
Year: 2023

[Teaser of the day] Interpretace - Part I


  • Experimental rock
  • Industrial rock
  • Live session
  • Avant-rock
  • Noise rock

Artist: Interpretace
Release: Konfrontace
Year: 2025

OVERCAST SOUND -- Holding Pattern (2010)



basic_sounds/Bandcamp

  • Dubtronica 
  • Dub techno 
  • Electronic music 
  • Dubstep 
  • Deep dub

Hea muusika valem peitub mineviku ja oleviku koosmõjus -- kuidas muusikut kui interpreeti ümbritsev ajastuvaim, tema isiklikud mõjutused, kogetud rõõmud ja pained on mõjutanud isiklikus plaanis muusikalist arusaama ning teisalt varasem muusika - laiemalt muusikaajalugu - on valgustanud tema kaasaega. Vastastikune mõjutus kajab sõna otseses mõttes Overcast'i 3-loolisel taiesel. See on Lee "Scratch" Perry kanepisuitsusest stuudiost spiraalselt ülespoole keriv vaim, milles on nii summutatud hüpnootilisust kui ka liuglemist madalate basside laineharjal. Dub-muusika mõningane paradoks seisneb ju selles, et see tekkis kommertslikust vajadusest -- täita reggae-muusika B-pool instrumentaaliga või luua vokaalreggae'st uusversioone. Žanr radikaalse helimanipulatsioonina - ennekõike ruumi laiendamisena - ületas kunstiliselt väärtuselt ette võetud originaalloo potentsiaali. Dub-muusika tungis edukalt klubikultuuri DNA-koodi loomisse ning selle muutmisse, ent sellest välja kasvanud stiilid nagu ambient dub ning dub techno saavutasid mingil hetkel kunstilised piirid -- midagi märkimisväärset selles vallas ju ei ole enam sündinud; võib-olla sellest ajendatuna astus artist paar sammu minevikku tagasi, et olnut üksikasjalikult anlüüsida ja tunnetada. Käesolev ongi ajaloolisel skaalal kusagil poolel teel viibimine -- püüda hoomata tollast paradigma muutust, kogeda rõhuasetuse üleminekut reggae-materjali manipuleerimisele stuudioefektidega (peaasjalikult reverb'i ja delay'ga), tehes tehnilisest modifitseerimisest omaette instrumendi. Käesolevad 23 minutit tõestavad, et minevikus sobramine ei tähenda ilmtingimata sinna kinni jäämist -- mööda selgroogu võnkuvad madalaimad sagedused annavad Kanada tandemi taiesele kaasaja puute mineviku vardjate ettehooldusega. 8.5 (8.0-9.0)

Plasst -- Devoker lobit (2025)




23 Diskettes/Bandcamp

  • Lobit 
  • DIY 
  • Electronic music 
  • Ethnotronica 
  • Avant-techno 
  • Lo-fi

Eile õhtul sai kuulatud Weldroid'i ,ja Celine Arnauld' viimaseid, sellest aastast pärinevaid albumeid (vastavalt "Painted City" ning "Superstructure"), mis üllitatud Mahorka paadifirma märgi all ning Autechre'i taiest "Draft 7.30" (2003, Warp) ehk teisisõnu -- sai joobuda eksperimentaaltehnole omasest abstraktsest peenmehaanikast. Käesolev 6-looline seevastu kuueteistkümnese kilobait-sagedusega peaks tekitama tugevat kontrasti eelpoolmainituga. Ühelt poolt loobki -- heli siin on tugevasti määrdunud ja mudane, madalad bassisagedused ei eristu kõrgematest - ilmselt kui neid ongi, siis madalsagedusliku gravitatsiooni diktaat imeb ka nood iminapana tektoonilisse trumlisse -- korralik rütmimalakas, mis põldudel või mahajäetud tehastes valjuhääldites üürgama panduna tekitaks ilmselt kuulajas segadust -- kavatsuslikkus, mis sellesse on kätketud, ongi vastuokslik, tekitamaks meeldivust neis, kes on sellele altid ning pelutama noid, kes taolist heli nimetavad põlastavalt UFO-muusikaks. Nimele vääriliselt paneks Plasst'i 22 minutit põrandad vappuma ning seinad värisema, lisades psühhedeelset essentsi helikokteili. Mõned Lähis-Ida/Araabia muusika mõjudega kompositsioonid avardavad helindit, tuues paratamatult meelde Muslimgauze'i, kelle helikude kätkes samuti musti sagedusi ning mürisevat helipõrandat, peegeldades Lõuna müstilist sagimist. Erinevalt reivikultuurist on siin varjulisus ja ekstaatiline kasvamine jäetud varjule -- see kas on intuitiivselt aimatav või immitseb lühikeste lainetena kitsastest pragudest väljapoole. Ka loob tervitatava vahemaa kuulaja ja objekti vahele -- meenuvad lapsepõlves maal vanaema juures kuuldud rongi müstiliselt motoorne kuma 5-6 kilomeetri kaugusel. Tore on näha, et madalsageduslikele baitidele keskendunud juba legendaarsete netiplaadifirmade 20kbps'i ning sub65 media kõrvale on tekkinud uus; kuigi jah, 23 Diskettes'i diskograafia küündib hetkel vaid kolme üllitiseni. 8.0 (7.5-9.0)

10/23/2025

[Teaser of the day] Substak - Rust Memory


  • Musique concrète 
  • Microsound
  • Organic electronica
  • Electronic 
  • Abstract

Artist: Substak
Label: Zenapolæ 
Year: 2025

[Teaser of the day] Viscera - Field Glasses


  • Electronic 
  • Industrial music
  • Avant-garde
  • Psycho-acoustic 
  • Experimentalism 

Artist: Viscera
Year: 1984

[Teaser of the day] Ivan Black - Rhythm Exposure


  • Alternative dance
  • Neo-psychedelia 
  • Indie dance
  • Electronic 
  • Shoegazing 

Artist: Ivan Black
Year: 2012

Weldroid -- Painted City (2025)



Mahorka/Bandcamp

  • Neoclassical 
  • Electronic music 
  • Industrial techno 
  • Avant-techno 
  • Post-industrial 
  • Experimental techno

Stockholmis resideeruva ungarlase Tamas Zsiros`e (TZ) 35-minutiline taies raputab magnetofoni kõlarite katted tolmust puhtaks, kuivõrd neis justkui puruks tambitud ent seejärel teravasakilisteks ja miniatuurseteks sõjanuiadeks putitatud ning mikrolaengutena lõhatud rütmides on piisavalt sügavust ja dünaamikat, et kvantitatiivselt liigutada -- raputada ning väristada. Ent kaudses - kvalitatiivses - tähenduses lööb 7-looline taies ka kuulaja südamesse, ajju ja hinge. Ühelt poolt kostuvad siin keerukad tektoonilised tehnobiidid - mis on pigem matemaatika valdkonda kuuluvad kui tantsumuusikaturust mingit segmenti vallutada tahtvad -, millest immitsevad loomuldasa abstraktsete orkestreeringutena välja tumeklassikalised helivood ning pahaendelised atmosfäärilised laiendused, mis segunevad orgaaniliselt hingemolekulidega. Võib juhtuda, et kuulaja hing sel viisil kaaperdatakse; kui see nõnda juhtub, siis läheb ka süda. Lähtudes plotinoslikust arusaamast maailma mõistmisel -- me inimestena oleme osa mateeria sfäärist, mis on igatepidi niru valdkond - mille eksistents on tingitud pelgast tõigast, et psühhiline valdkond saaks endale keha, saaks valu ja naudinguga manipuleerimiseks avara mängumaa. TZ seevastu ise püüab trotsist - mis ilmselt tuleneb intellektuaalse üleoleku tundest - panna paika mängureeglid, varustamaks eksistentsi värvidega; isegi kui värvid on piiratud ja tuhmid, siis usk ja lootus vastavalt uute kvaliteetide ja mustrite loomisse on jätkuvalt alles. Igatahes Weldroid oma helikeelega on veenev. 8.0 (7.5-9.0)

Eddie Palmer -- We Recorded The Sound To Find Out What Wasn't There (2025)



Bandcamp

  • Art pop
  • Hauntology
  • Cinematic
  • Avant-pop 
  • Post-classical
  • Experimentalism
  • Electronic
  • Avant-garde
  • Post-psychedelic

Ameeriklase Eddie Palmer`i (EP) muusikalised jäljed ulatuvad tagasi kümnendate esimestesse aastatesse, kui ta koos Brett Zehner`iga tegi tontoloogiaprojekti nimega The Fucked Up Beat; muusikasse sämpliti põnevaid helisid -- nii raadiojaamadest kui agentide dešifreerimismajakestest, ajendatuna nii varjatud saladustest kui vandenõuteooriatest (kuigi jah, arvan, et viimaseid nad kasutasid pigem naljaviluks või vähemalt salapärase ja aukartustäratava õhustiku tekitamiseks). Sellele järgnes tandemi uus projekt CLOUDWARMER, milles muusika muutus orgaanilisemaks ning kompositsiooni-kesksemaks. Sooloprojektiks üle minnes oli tal projekt nimega Fields Ohio kahasse Christine Annarino`ga. Käesoleva (ja ka varasema) hiigelteose - 30-loolise - muusika on mõjutatud EP 3D animatsiooni taustast; ta on loonud üksikasjalikke visandeid, mille vahendusel saaks muuta sõnu ja mõistestikke piltideks. Kõike seda võib tajuda ka tema muusikas -- teatud detailide ja elementide kui gravitatsioonitelgede ümber hakkab kogunema ja seejärel lahti rulluma sündmustik -- reeglina need algavad eikusagilt ning neid ketratakse psühhedeelseteks ja unenäolisteks nägemusteks või siis pakutakse kuulajatele kergelt lendlevaid filmilinalikke heiastusi. Kohati on EP muusika vajunud säherdustesse unelmatesse, et paradoksaalselt kustutab endast kõiksugu jäljed kuulaja mälust. See kõik on kohalolev ja päris, kui aktiivselt osaled (kuulamis)protsessis, ent sealt väljudes jääb sellest vaid pelk jälg mällu. Oluline on, et see kutsub tagasi sellesse muusikasse sukelduma, et seda õnnist tunnet kogeda. Ka EP (lihas)mällu on jäänud õrnad mälestused varem loodust, mistõttu ka käesoleva taiese helipilt hüpnotiseerib ja kummitab. Sellel pea kahe tunnisel üllitisel on palju imetabaseid hetki. Lugude pealkirjadesse süvenedes on tunda mehe jätkuvat provokatiivsust -- sidudes omavahel nii hipsterid ja massitapu, tofu ja mikroplasti, lehvitab USAle hüvastijätuks ja tervitab Chat GPT-d. Avaloo pealkirjale osutades tuleb tõepoolest möönda, et muusik on maha saanud järjekordse eluterve hüsteeria peatükiga. 8.5 (8.0-9.5)

10/22/2025

[Teaser of the day] Yoshiwaku - The Love Submarine


  • Experimentalism 
  • Post-psychedelic 
  • Electronic 
  • Avant-garde 
  • Sampledelic 

Artist: Yoshiwaku
Year: 2025

[Teaser of the day] Obie DeGroff - Wildcrafting


  • Electronic 
  • Post-classical 
  • Sampledelic 
  • Experimentalism
  • Sound collage
  • Musique concrète 
  • Art music
  • Avant-garde 

Artist: Obie DeGroff 
Label: Argali
Year: 2025

[Teaser of the day] Stasola - Diterlift


  • Acid rock 
  • Indie rock
  • Drone rock
  • Psychedelic 
  • Alternative rock 

Artist: Stasola
LabelTripostal 
Year: 2006

10/20/2025

[Teaser of the day] Lycia - The Time Passes Quickly


  • Dark wave
  • Ethereal wave
  • Ambient pop 
  • Alternative pop

Artist: Lycia
Year: 2000

[Teaser of the day] Seppuku - 0I08T001


  • Post-punk
  • Art rock
  • New wave
  • Synth-rock
  • Alternative rock 

Artist: Seppuku
Label: Dracula Horse 
Year: 2011

[Teaser of the day] Michael Hoffmann - The Monolith


  • Abstract
  • Electro-acoustic
  • Electronic
  • Experimentalism 
  • Avant-garde 

Release: 5
Year: 2012

Dune -- The Spice Must Flow (2025)

 


  • Post-industrial 
  • Improvised music 
  • Electro-acoustic 
  • Electronic 
  • Conceptual 
  • Experimentalism 
  • Avant-garde

Käesolevat kaheloolist taiest on suht raske netist üles leida juhul, kui oled ära unustanud, mis plaadifirma all - konkreetsel juhul Tšehhi eksperimentaalmuusika/industriaalplaadifirma Noise Margin`i all - on see üllitatud. Võid sattuda hoopis reggae-rütmidega asjale. Mainitud tsitaat on tulnud käibele USA režissööri David Lynch`i filmist "Dune". Elu toimimiseks hädavajalikku vürtsi (ehk vürtside segu) võib leida ainult ühelt planeedilt kogu ilmaruumis, mistõttu nimetatud aine hankimine paneb proovile tegelaste vapruse ja moraalsed põhimõtted, toob esile varjatud anded nii positiivselt kui negatiivselt. Dune`i kaheteist ja poole minutilise taiese plaadiümbris kujutab metallvõrestikku ja torusid, mis ilmselt tänapäeva ümber konverteerituna osutab planeedil Maa eluliselt olulisele naftale ja teistele fossiilsetele kütustele (vahet ei ole, mis keemis-füüsilisel kujul need esinevad). Päris meelierutav oleks ju ette kujutada, kui nafta lõppeks Maa põues ning asendusainet ei suudetaks leida -- kui laiaks ja avaraks Helesinine Kera jälle muutuks (inimeste egode rahuldamiseks oleks vaja Jupiteri-suurune tahke planeet koloniseerida)! Ennekõike avarduks esiprimaatide teadvus. Kasutaks isegi jäljendit "esikprimaat", kuivõrd tänu uuele situatsioonile oleks inimestel jälle võimalik kitsast esikust vähemale edasi astuda -- kas kööki või elutuppa. Uus situatsioon võimaldaks inimesel afektiseisundist väljuda -- konkreetsemalt ekstaasi- ja meeleheitesegusest (pool)hullusest, mille käigus tahetakse aina rohkem ja rohkem. Tuleks tsivilisatsiooni-nimelist masinat ohjeldada subjekti vajaduste vähendamisega, pöörduda tagasi orgaanilisema elukorralduse ja inimsuhete manu. Käesolev taies on positiivses mõttes ambitsioonitu, kuivõrd ei püüagi end esile tõsta -- jäädes anonüümseks ning makstes auvõlga suure kunstniku alahinnatud tööle. Teisalt muusikaliselt on selles ambitsiooni küllaga -- esmapilgul silmatorkav hillitsetus on üsna keerukas elektromehaaniline konfiguratsioon. Siin on nii liivatormidele vihjavat stiihiat, tundmatute olendite ähvardavale olemasolule osutavat tumedust kui ka otsekokkupõrget illustreerivat metalset helikaost. Vana kooli filmilindi ketta sämplimine sellesse patta ei mõju kuidagi kohatult -- vastupidi. Ühelt poolt on see miniatuurne -- nagu eneseteadliku esteedi teadlikult jõuetu pingutus, aga mõjusaks muutub see tänu artisti teadlikule otsusele mitte püüelda üle piiride, mis niikuinii...liiva jookseks. Nagu samanurgamees Andres Maimik Sirbis jõudis tabavalt järeldusele -- tolad vajavad rehabiliteerimist. Ses mõttes põrandaaluseid artiste võib jokkeritega võrrelda. Nad toovad vigurdamisega esile valusa tõe, aususe, elu mõtte. 8.0 (8.0-8.5)

10/19/2025

[Teaser of the day] Insatiable Void - ⋆˖⁺‧₊☽◯☾₊‧⁺˖⋆Ancestry ⋆˖⁺‧₊☽◯☾₊‧⁺˖⋆ (Filmy Ghost Remix)


  • Remix
  • Avant-electronica 
  • Post-industrial
  • Experimental electronica 
  • Electronic music
  • Dark synth

Artist: Insatiable Void 
Year: 2025

[Teaser of the day] Peter DiPhillips - King Magnus Returns


  • Electronic music
  • Art music 
  • Ambient 
  • Progressive electronic 
  • Kosmische Musik 

Year: 2013

[Teaser of the day] Huesos Rojos - Katie's House


  • Americana
  • Gothic americana

Artist: Huesos Rojos
Release: Hat n' Boots
Year: 2025

[Teaser of the day] Roberto Vodanović Čopor - Some Tired Future


  • Ambient 
  • Field recording
  • Found sound 
  • Electronic 
  • Organic electronica  

Release: Nobody
Year: 2020

John Duncan & TR Kirstein -- John Duncan & T.R. Kirstein (2021)



  • Drone 
  • Conceptual 
  • Experimentalism 
  • Abstract 
  • Reductionism 
  • Spoken word 
  • Microtonal 
  • Electronic 
  • Sound art 
  • Post-minimalism 
  • Avant-garde

Kahest pikast kompositsioonist koosnev üllitis Hollandi plaadifirma Moving Furniture`i all lähtub nii tekstilise kui ruumilise horisondi avardamisest. TR Kirstein`ile (TRK) turgatas (legendaarse happerokkari Roky Erickson`i surmapäeval) pähe, et võiks ehitada albumi lihtsale fraasi kordusele - your are safe -, toetades seda helitaustaga. John Duncan laiendab sõnalist osa, lisades küsimusi ning täiendusi; lisaks muudab ta fraseerides oma tämbrit (kohati mana suisa meeleheitega ergastades), mis käesoleva ülimalt minimalistliku muusika kontekstis omab vägaagi silmatorkavat efekti. Teisalt oleks sõnalisest poolest suht mõttetu rääkida, kui muusika sellele liha kontidele ei kasvataks. TRK muusika eesmärgiks ei ole just pakkuda tektoonilisi muutusi; visuaalselt ei kujutaks ette, et ta - ookeani konteksti abiks võttes - laskuks madalalt mandrilavalt selle lõppedes püstloodis ookeani sügavustesse. Või kui -- siis on ta juba algusest saati sügavustes, olles ümbritsetud tohutust tühjusest, survest ning külmast. Delikaatsed madalbassivõnked toonitavad seda raskust; siin on seda madala intensiivsusega kummituslikku nihkekiirust, mis kord tugevneb, siis jälle nõrgeneb; laiendab oma ala ning tõmbub kokku. Pealtnäha lihtsad füüsikalised seadused, mis siin aktualiseerudes mateeriat väntsutavad. Läbi filtrite kanaliseerituna muudab artist helide tonaalsust, mis tekitab antud kontekstis taas emotiivseid muutusi. See ei ole ei rõõmu- ega kurbusetunne, vaid vaikellu nihkumine, milles tühjus ning eraldatus subjekti üle võimust võtavad. Ei ole enam mõtet tagasi vaadata -- vaata ettepoole, loo uus universum. 8.0 (8.0-8.5)

10/18/2025

Bioc -- Rename & Reorder EP (2007)



Proc-Records

  • Experimentalism 
  • Industrial techno 
  • Post-industrial 
  • Post-minimalism 
  • Dubstep 
  • Avant-garde 
  • Ambient 
  • Electronic music 
  • Psycho-acoustic 
  • Improvised music 
  • Dark ambient 
  • Illbient

Gert 3000 ja Jonny Sleeper'i ehk Bioc'i 19-minutiline EP on faktiliselt oluline seetõttu, et see avas Toledo's Ohio's asuva Proc-Records-nimelise netiplaadifirma 461-ühikulise diskograafia (aktiivne aastatel 2007-2012). On huvitav tõik, et nimetatud USA osariik torkas vägagi silma veebiplaadifirmade rohkusega nullindatel-kümnendatel. See 7-looline kahtlemata on selleks sobiv avatakt, kuna katsetuslikkuselt on vägagi terav pliiats -- mürtsuvad pahaendelised bassid, pulseeriv dubstep'ilik tektoonilisus, mida siin-seal on kaunistatud nii atmosfääriliste (mis pigem on risustatud ja agressiivne) ülesõitude, masinliku kajalaotusega; mutrivõtme või sõrgkangi improviseeritud koputamisega, mis justkui kostuks summutatult tööstushoone sügavustest. Kesksetest lugudest väärib esile tõstmist "Owt (was Three)", mis on elliptiliseks helipoeesiaks käänatud vokaalide sisse- ja välja faasimine. Sugude vaheline pehmelt öeldes napisõnaline dialoog, milles meesvokaali on aeglustatud-zombistatud, luues hüpnootilis-pelutava järelmi. Nagu juba eelpool märkisin sügavust tehasehoone sisemusest immitsevat, siis tõepoolest see kihtide arvukus, tämbri mustav lopsakus ja laotuse tihedus pakuvad avastamisrõõmu veel pärast mitmeid kuulamiskordi. 9.0 (8.5-9.5)

Bacanal Intruder -- Herramientas Para Abrir Un Libro (2005)



Test Tube

  • Folktronica 
  • Folk indie 
  •  Singer-songwriter 
  • Art folk 
  • Post-folk 
  • Electronic 
  • New Weird Spain 
  • Indie folk 
  • Free folk

Hispaania keelest eesti keelde tõlgituna kõlab selle 6-loolise taiese pealkiri kui "Raamatu avamise tööriistad". Kui alustada lõpuloost - vähemalt mu muusikamängijas - "Paper Bach", siis meenub ennekõike Sean O'Hagan'i ühemeheprojekti Rhe High Llamas'e analoogakustiline indikosmofolk, milles tavapärasest rohkem on Moog-süntesaatorite lõbusaid heligruuve ning efektinõkse; ainus lugu, milles võetakse ka laul üles -- kas siin peetakse silmas papüürusojakest või paberist Johann Sebastian'it, jäägu kuulajate endi otsustada. Ülejäänud lood nurruvad hillitsetumalt, ent ka neis on meeldejäävad hetked igati olemas. Neid 16 minutit võiks isegi võrrelda aeglustatud versiooniga Islandi ansamblist Múm. Näiteks loos "Melancoholic" kiiksuvad meeleolukalt loogikat eiravad meloodikaakordid ning katki lõigatud ja seejärel jämedate lõikejoonte ning liimiplekkidega uuesti kokku kleebitud suupillinoodid -- siin ei ole objekte laotatud kuulajale jalge ette - ei ole mõtet eristada ühte teisest; kuulajale on langetatud sild üle vallikraavi, et saaks siseneda ja samastuda Luis Solís'e tsipa kummastava maailmaga. Aga kuivõrd tegu on avatud ruumi armastava - vähemalt loob seesuguse mulje - teosega, siis siia orgaanilisse tervikusse kuuluvad ka päikesepaiste ja vihmasabin, tuuleiilide tekitatud resonants ja tänavalt kostuvad helid või maapiirkonna idülliline sume. Sõltub sellest, kus sa hetkel seda kuulad ja naudid. Naastes viimast korda pealkirja manu, siis tuleb tõesti tõdeda, et ilmselt hispaanlase muusika loob head eeltingimused ja tausta millegi lugemiseks; olles ühtaegu pealtnäha lihtne ning varjatult ambitsioonikas. 8.5 (8.0-9.0)

10/17/2025

Arzathon -- Your Ears Are Too Small For Some Things (2025)



Rodent Tapes

  • Avant-garde 
  • Post-psychedelic 
  • EAI 
  • Musique concrète 
  • Ambient 
  • Sound collage
  • Micronoise 
  • Electronic 
  • Experimentalism 
  • Slushwave 
  • Acousmatic music

Eks selle 66-minutilise taiese pealkirigi vihjab ambitsioonile, mille rahuldamine nii ühelt kui teiselt poolt vaadatuna näikse osutuvat haaramatuks. Ühelt poolt luua taies, mille (lõpuni) mõistmine osutub võimatuks, teisalt artist vihjab pealkirja teises pooles mingitele asjadele -- võib-olla ise ka teadmata, mis need asjad tegelikult on. Küll on kindel, et Rodent Tapes-nimelise netiplaadifirma taga olev tegelane - kes näikse ainuisikuliselt kehastavat ka neid teisi pseudonüüme (Swamp Donkey, Gypsy) - ei ole jätkuvalt murdunud, luues intensiivselt ning suure kirega. Esteetiliselt on see kahtlemata nauditav taies, mis tõepoolest tekitab meeldivat segadust ainuüksi vormilisest küljest. Ühelt poolt justkui hiigellugu, ent monoliitsusest on asi kaugel. See, millega asi algas, ei lõpe kindlasti samas võtmes. Algusosa kehastub kõduneva põranda meeleheitlikuks hingamiseks (tundlikumale hingele oigamiseks). Kas see on muusika? On küll. Kuivõrd selles on ülesehituslikud tahud, selles on pinge, selles on rütm, selles on vastupandamatu miski, mida mujalt ei leia. Kui lähtuda "Kõigevägevama ruupori" Mark E. Smith'i öeldust, kes nimetas rokkmuusikat labaseks instrumentide valesti kohtlemiseks, siis igasugu teistsuguste artefaktide ja objektide ekspluateerimine ei saa olla kehvem. Hiljuti Martin Helme nimetas Valget Tüdrukut "ilgeks roppuseks" kultuuriministrile tehtud järelepärimises ERM-s toimunud peo kohta. Heidy Purga võinuks küsida vastu, et kas Helme unistused jätsumuusikaga kaunistatud kohvikust ei ole mitte satanistlikud; Jüri Lina, kellega näituseks lävib tihedalt Sven Kivisildnik, on nimetanud jätsu saatana muusikaks (konservatiivsest vinklist on MH neid libastumisi aasta jooksul kuidagi palju ette tulnud). Kui Trump ütleks - kusjuures tema loomust arvestades üldse ei välistaks -, et talle Valge Tüdruku asi meeldib, siis võib kindel olla, et Helme lutsiks juba järgmisel päeval Masingu varbaid ning nimetaks teda Eesti rahvuslikuks pärliks, kuna tüdruk laulab eesti keeles. ERM-i peo kohta - Helmele teadmiseks - inimesed, kes on kultuuriteadlikud ning enamus, kes sinna läksid, aimasid artisti kuvandit arvesse võttes õigesti, et seal läheb "ilgeks" mölluks. Lihtsalt küsimus taandub sellele, et miks (pool)põrandaalune kraam ei tohi olla esindatud suurlavadel? Kultuur on dünaamiline ja orgaaniline fenomen, mille siirete stimuleerimisse-läbipõimimisse tuleb jaatavalt suhtuda. Pöördudes Eesti foonilt tagasi käesoleva juurde, siis kujutaksin käesolevat artisti esinemas 60 000 inimese ees -- kui elumuutev kogemus see võiks paljudele olla! See ongi akusmaatiline muusika - disainitud heli kummastavad maastikud -, mida peakski mängima suurtest valjuhäälditest võimalikult võimsalt! Elu on unenägu ning unenäod on üleelusuuruses pildid. 8.5 (8.0-9.5)

[Teaser of the day] Eddie Palmer - This Beautiful Earth Is Now 2025 Years Old How Amazing


  • Ambient pop
  • Drone pop
  • Electronic 
  • Post-psychedelic
  • Hauntology 
  • Art pop

Artist: Eddie Palmer 
Label: Self-released/Bandcamp 
Year: 2025

[Teaser of the day] RunJoeRun - Feel Is Right


  • Post-disco
  • Electro-house
  • EDM
  • Electronic music
  • House pop

Artist: RunJoeRun
Release: Cosmic Merger
Label: Jamendo 
Year: 2014

[Teaser of the day] Soja Calcium - Music Man


  • Electro
  • Club dance
  • Post-disco 
  • Electronic music
  • Electro pop

Artist: Soja Calcium
Release: Omerama
Label: Self-released/Bandcamp 
Year: 2025

10/16/2025

[Teaser of the day] Swamp Donkey - Becoming Mechanized Pleasures To Each Other


  • Post-pop
  • Experimental pop
  • Electronic
  • Sound collage
  • Post-psychedelic 
  • Avant-pop 
  • Post-bop 
  • Jazz
  • Art pop 

Artist: Swamp Donkey
Label: Rodent Tapes 
Year: 2025

[Teaser of the day] TFSL - Shadows


  • Experimental rock 
  • Space rock
  • Art rock
  • Krautrock 
  • Psychedelic 
  • Avant-rock 

Artist: TFSL 
Label: Mahorka
Year: 2014

[Teaser of the day] Crash City Saints - Every Face Is A Mirror


  • Indie rock
  • Fuzz rock
  • Shoegazing 
  • Noise pop
  • Alternative rock 

Year: 2010

[Teaser of the day] The Sea Life - Hounds of Thought


  • Art pop 
  • Indie pop
  • Neo-psychedelia 
  • Alternative pop

Artist: The Sea Life
Release: Transitions
Label: Self-released/Bandcamp 
Year: 2013

10/15/2025

Tagumikulaulud -- I (2022)




Trash Can Dance/Bandcamp

  • Black noise 
  • Raw black metal 
  • Noisecore 
  • Avant-metal 
  • Experimental metal 
  • Musique brut 
  • Grindcore 
  • Improvised noise

16-looline taies, mille ühemehe instrumentaarium hõlmab basskitarri, trumme, kitarri ja vokaali. Eestlased on individualistid, kes ühelt poolt tänu sellele on eesti kultuuri ülal hoidnud ning teisalt maailmas silma paistnud. Teisalt asi, mis sügavalt häbi valmistab, on siinne jalgpall. Koondist on hale vaadata, kuivõrd koondislased ei ole pehmelt öeldes kõige teravamad pliiatsid. Ütlen keerutamata, et hoidsin eile mängu lõpus juba pöialt Moldovale, kuna parem õudne lõpp kui lõputu õudus. Päris kahju oli sellest raisatud ajast, mida ma vaatamisele pühendasin. Nagu Tölpa ja Mõhka peksnuks kapsapead. Lahenduse leidmise alguskäik oleks suht lihtne -- peaks treenima esmajoones intelligentsi. Nädalas neli päeva mängima malet, lahendama kõrgema matemaatika ülesandeid, selgeks tegema filosoofide mõistestikud ja maailmavaatelised käsitlused (nt enne Itaalia mängu võinuks Macchiavelli filosoofiat uurida, mis muuseas kirjeldab hästi saapamaa mängu) ning selle tasakaalustamiseks käima jooksmas ja trenni tegemas (seejärel hakatakse iseenesest mitut käiku ette mõtlema); Fääri saarte poolprofid on kolm korda suurema punktisaagiga võitlemas alagrupist edasipääsu nimel. Vaevalt nad füüsiliselt võimekamad on, intellektuaalselt aga kindlasti. Mõeldakse peaga ju, kurat võtaks! Jalgpall muutus juba aastaid tagasi väga intellektuaalseks mänguks, mistõttu õuejalgpalli viljelemisega ei jõuta kuhugi. Koondisesse peaks valima ennekõike intellekti alusel. Individuaalses plaanis paneks tagumikulaulude eestvedaja mõtteliselt tipuründesse. Trash Can Dance'i all välja antud kassettüllitisel on kõik, mis ühel korralikul raskemuusika taiesel peab sees olema ja sisse tulema -- teravaks ihutud raev, mis tähendab nii analüütilist planeerimist ja valikute tegemist kui ka sünteetilist heliloomet viisil, et helid laiali ei laguneks ja armetuks nuudeldamiseks ei muutuks. Siin piideldakse pigem seestunud helikihtide, elajaliku vokaaljorina ning oma raskuse all kergelt lagunevate trummide nurgelisusest kerkiva lumma poole. See trummeldamine kahtlemata on muljetavaldav, meenutades pigem mõne eksperimentaalrokkansambli (a la Tortoise) rütmimustreid. 9.0 (8.0-9.5)

Alex Elgier and Cecilia Quinteros - Hiken! (2017)



pan y rosas discos/Free Music Archive/Bandcamp

  • Avant-garde 
  • Art music 
  • Experimentalism 
  • Improvised music 
  • Post-classical 
  • Chamber music

Alex Elgier (klaver) ja Cecilia Quinteros (tšello) pakuvad lummavat 27-minutilist teekonda akustilise improvisatsiooni vallas. See ei ole ontlik kammermuusika, mille saatel viisakas (ent keskmisest vähemkogenud) kuulaja muusika ambitsioonist end pinges hoiab; see on neurootiline heliuuring, kus instrumente kasutatakse mitte ainult iseäralike helikõrguse tekitajatena, vaid ka massiivsete, resonantsete objektidena. Selle kompositsiooni iva ja eripära peitub laiendatud tehnikate kasutamises. Quinteros meelitab tšello helikastist välja kriipivaid sosinaid, löökhelisid ja muud kaootilisust, samal ajal kui Elgier käsitleb klaverit dissonantse vibratsiooni allikana, rünnates nii klahve kui ka pilli kesta. Vähemalt nii tundub -- justkui oleks sellel väljal esindatud rohkem instrumente kui nimetatud kaks. Nende massiivsete instrumentide suur ulatus pakub tandemile piisavat mänguvälja heliliseks provotseerimiseks. Seda volatiilsust juhib ohjeldamatu (psühho)energia -- ka rahulikematest hetkedest jookseb läbi pinge ning rahutus, valmistudes ärapööramiseks. Artistide entusiasm on nii suur, et see valgub üle -- seda kuuleb kuuldavates mürades ja häälitsustes, mis avaakordina rõhutavad toorest algust ning kerkivad pinnale lõpu lähedal -- intuitiivne meeldetuletus kaose taga olevast inimlikust elemendist. Sellise pika ja köielkõndiva improvisatsiooni edu sõltub kontrollist ja tasakaalust. Et vältida vesist või seesmist energiat mitte fokusseerivat tulemust, peavad artistid oma jõudu tõhusalt suunama. Elgier ja Quinteros tõestavad end diskreetset sorti köielkõndimise meistritena. Nad suunavad oma energiat peaaegu arhitektoonilise fookusega, säilitades pinge kogu etenduseks. Klaveri aeg-ajalt helgekõlalise vaibi kontrapunktiks on sageli tektooniline vappumine, mille eesmärgiks ongi helipilti tervenisti raputada. See ei ole lihtsalt jõud ja selle näitamine; see on jõu meisterlik suunamine, mille tulemuseks on kompositsioon, mis on nii nõudlik kui ka rahuldust pakkuv. 8.0 (7.5-8.5)

10/14/2025

[Teaser of the day] Viktor Van River - Forget About


  • Electronic music 
  • Cinematic
  • Trip-hop
  • Easy listening 
  • Sampledelic 

Release: Damaged (EP)
Year: 2015

[Teaser of the day] Jukka-Pekka Kervinen - Protocol 7


  • Experimentalism 
  • EAI
  • Improvised music 
  • Avant-garde 

Release: Within Months
Label: Litmus
Year: 2025

[Teaser of the day] WDE x The Microgram - Brilliant Wish


  • Ambient
  • Electronic
  • Post-rock
  • Space rock

Artist: WDE x The Microgram
Year: 2023

aspect. -- examples (2015)



basic_sounds/Archive

  • Dub techno 
  • Ambient techno 
  • Electronic music 
  • Deep techno

Portland'ist pärit produtsendi Sage Taylor'i (ST) 4-looline taies mängib tehno- ja dub-muusika kõige sügavamatel instinktidel; okupeerides ja kujundades juba olemasolevat ruumi kaunisspiraalse võnkumisega ning teisalt tekitades lisaruumi nähtava ja nähtamatu koosmõju all. Nimetatud rütmide murdosakesed liituvad paljudeks fragmentideks -- neid ilmselt eelnevalt tükeldati, seejärel kleebiti uuesti kokku ning kompresseeriti sujuvalt võnkuma, et edastada mõjusat helidünaamilist tervikpilti. Tulemuseks on mõrad, murdejooned ning kortsutusjäljed helipinnalt peegeldumas, mis efektiivses organiseerituses ometi esteetilist ja ideoloogilist mõju avaldavad. Niinimetatud veaesteetikat hägustatakse lainetava ruumi ja sobitatud rütmide kontekstis. Dub-muusikale iseloomulik pelga murdosa vältel imnev elliptiline väljasopistumine annab muusikale jõu ja ilme. Tsüklilise rütmilise struktuuri kasutamine ei ole üksnes lineaarne -- see tungib ka sügavustesse. Väikesed kõrvalekalded kuhjuvad fraktaalsete häiretena, tekitades kontrollitud kaose mustreid. ST lähenemine peegeldab fraktaalide ennast kordavat tulemist ja kasvu -- kus kord tekib korralagedusest ja kaos varjab korduse loogikat. Tekstuurid pulseerivad selguse ja hägususe, geomeetria ja juhuslikkuse ebamäärasel maastikul. See pinge - täpsuse ja lahustumise vahel - annab muusikale hüpnootilise laengu. See teos on ühtaegu nii meditatsioon kui ka liikumine -- tunnistus sellest, kuidas heli saab paljastada emotsiooni varjatud matemaatikat, kus rütmist saab inimese pulsi fraktaalne võrrand. Iga tsükkel kordub, korduvalt kordub, ent mingil hetkel ootamatult avastad, et esmapilgul paigal seisnud helikaarik on märkamatult kuhugi mujale liikunud. 8.0 (7.5-8.5)

Tihomir Zdjelarevic -- Mikrowelt (2018)



Watch Pineapple Press/Bandcamp

  • Kosmische Musik
  • Progressive electronic
  • Ambient drone
  • Ambient jazz
  • Post-rock
  • Space music
  • Krautrock
 
Käesolev 6-looline taies kehastab...Berliini...ning väikest tükikest sellest (nagu pealkirigi sellele osutab). Berliini elektronmuusika koolkond, tuntud ka žanrinime Kosmische Musik järgi, viis süntesaatorid kosmosesse veel enne kui Brian Eno atmosfääridesse tõusis. See koosnebki hüpnootilistest ja pikaldastest süntesaatorikompositsioonidest, ent lugu "Slow Down" määratleva saksofoni abil defineeritav jätsusektsioon viib mõtted David Bowiele...tema Berliini perioodile. Ilmselt seetõttu, et tolles loos on vähem kosmost ning tahetakse läheneda konkreetsematele vormidele, ehk isegi popmuusikalistele äärealadele. Helimustrid triivivad ühest faasist sisse ja teisest faasist välja, luues peeneid, mittelineaarseid rütmilisi ja meloodilisi variatsioone. Rütmid mulksuvad aeglaselt kuju võtvate helinihete all. Teisisõnu -- keskmes on sünteesitud helikihtide koosmõju, luues orgaanilise, koguni hingava kvaliteedi. Pulss on midagi tulnuklikku, mis elab ookeani kõige kättesaadamatutes sügavustes, aga ollus, millesse kuulaja aeglaselt vajub, ei ole teps vesi. Ei, see on midagi paksemat, sisukamat, sobitudes lõpuks kuulaja enda tihedusega, jättes ta hõljuma sügavas tüünuses, kus alles jäävad ainult subjekti psüühika ja tundmused.
Selliste albumite kuulamisel tuleb alati meeles pidada, et see ei ole siiski raadiomuusika, vaid lihtsalt inimese teadvuse võimendus elektrooniliste seadmete vahendusel. Kosmoseajastu droonide surin vaheldumas monotoonse elektroonilise masinavärgi suminaga ja millegi sellisega, mis kõlab nagu vaalad lainete vahel laulmas. Võiks küll ette kujutada, et muusika on suhestatud ookeani tumedate sügavuste kujunditega, aga nagu iga hea ämbientmuusika, laseb kuulajal oma kujutlusvõimet avastada. 8.0 (7.5-8.5)

10/13/2025

[Teaser of the day] Fascinating Earthbound Objects - Changes


  • Electronic music
  • Yacht pop
  • Chilltronica
  • Synth-funk 
  • Breaks

Release: Changes
Year: 2023

[Teaser of the day] Wolf City - Metro West


  • Noise rock
  • Experimental rock 
  • Industrial rock
  • Illbient
  • Electronic 
  • Experimental hip-hop 
  • Musique concrète 

Artist: Wolf City
Year: 2025

[Teaser of the day] nd dentico - i've seen collies before but never seen them flower


  • EAI
  • Electronic 
  • Experimentalism
  • Radiophonic art
  • Sampledelic 
  • Improvised music
  • Conceptual 
  • Musique brut
  • Avant-garde 
  • Acousmatic music 

Artist: nd dentico
Year: 2025

Ranter's Bay & Pablo Orza -- Fragments (2014)




Alg-a/Bandcamp

  • Experimental electronica 
  • Abstract 
  • Psycho-acoustic 
  • Electronic music 
  • Micronoise 
  • Avant-electronica

Käesolev 3-looline taies äratab mus mõtteid nii 50ndate ja 60ndate õudus- ja fantaasiafilmide muusikalistest heliribadest kui ka varasest elektroonilisest muusikast - isegi kui see on esitletud madalamal skaalal ning hillitsetumal viisil. Selle justkui elektromehaanilise helisüsteemi toimimisviis ei näi olevat kuigi lollikindel; kas elektrienergia on kõikuv, võimaldamata magnetväljadel tekitada sujuvat mehaanilist pöörlemist või siis ei ole generaatori mähised korralikult isoleeritud, võimaldamata mehaanilist liikumist muuta püsivaks elektrienergiaks. Süsteemis küll tekib pidevalt ühendusi, ent kohe need muutuvad katkendlikuks, millede taamal peegeldub pigem subjekti närvilisus ja ebakindlus. Need 24 minutit on õõnsad, külmad ja klaustrofoobsed, andes monokroomse esteetikaga edasi psühholoogilist survet. Midagi siin toimub, ent kuidas seda täpselt sõnastada ja tõlgendada, jääb kahtlemata natuke ähmaseks ja suti probleemseks. Ehk kusagilt mujalt vaadatuna võib ka inimese eksistents tunduda sama veidra ja eesmärgipäratuna. Kujutada ette kahel jalal kõndivat olendit võib tunduda suisa jaburana ja alandavana -- kelles samuti toimuvad elektrilöögid ning elektriliste impulsside edasikandumised. Asi on kokkuvõttes väheseksikas -- mõtleme sügavaid mõtteid fraktaalis, mis saab teoks füüsiliste protsesside aktualiseerumisel keemilises supikausis. 7.5 (7.5-8.0)

[Teaser of the day] Rainier Lericolais - Adagietto Con Moto E Staccato


  • Electronic 
  • Micronoise
  • Radiophonic art
  • Spoken word 
  • Avant-garde 
  • Electro-acoustic
  • Experimentalism 
  • Avant-garde 
  • EAI

Label: Tripostal 
Year: 2007

[Teaser of the day] Swamp Donkey - From The Dungeons Of Spaceship Earth


  • Avant-pop 
  • Ambient pop
  • Electronic
  • Experimental pop
  • Post-psychedelic 
  • Art pop 

Artist: Swamp Donkey 
Release: Selftitled
Year: 2025

[Teaser of the day] The High-Beams - Track 6


  • Shitgaze 
  • DIY
  • Noise pop
  • Neo-psychedelia 
  • Space rock
  • Garage rock
  • Alternative rock 
  • Indie punk

Release: Daydream
Year: 1997

10/12/2025

[Teaser of the day] Jhones Junkie - Necropsia Sociales


  • Avant-garde 
  • Micronoise 
  • Lowercase 
  • Electronic
  • Experimentalism 
  • Microsound
  • Reductionism 
  • Abstract 

Year: 2013

[Teaser of the day] un automne à Lob-Nor - katg


  • Art rock
  • Electronic 
  • Avant-rock
  • Post-rock 
  • Experimental rock 

Release: s/t
Year: 2001

[Teaser of the day] Ogi Feel The Beat - Dream On


  • Acid jazz
  • Electronic music 
  • Breaks
  • Chilltronica 
  • Nu jazz

Label: Jamendo 
Year: 2025

Rutger Zuydervelt -- Hinkelstap (2022)



Bandcamp

  • Experimental techno 
  • IDM 
  • Industrial techno 
  • Electronic music

Hollandi eksperimentaalse (elektron)muusika käilakuju Rutger Zuydervelt (RZ) algatas selle 6-loolisega rütmidele orienteeritud EP-de sarja, mis praeguseks hetkeks hõlmab juba käputäis üllitisi. Ka varem on ta üllitanud rütme, ent need on pigem olnud katsetuslikult elektromehaanilised. Tõsi, ka varasemast mõned asjad meenutavad "Hinkelstap'i" industriaalse kajaga murtud rütme (nt "Scherven 2001-02"), ent Aphex Twin'i ja Autechre'i mängumaile sisenemine on ta tegemistes olnud pigem harv nähe. Pseudonüümi Machinefabriek all on ta katsetanud väga erinevate helidega ja stiilidega -- ämbiendist ja droonmuusikast klassikalise muusika ilminguteni ning filmimuusikani välja. Pühendanud muusikat nii õpingute saateks kui keskendunud konkreetsete instrumentide ja loomisfaaside rõhutamisele. Nii vaikus kui ka kurdistav müra ei ole tema loomingus tundmatud suurused; on kaldunud nii improvisatsiooni kui ka akusmaatilise muusika poole. Käesolev 15 ja poole minutiline taies ei tee midagi erilist -- see on RZ nägemus intelligentsest tantsumuusikast, mis ilmselt 90 protsendi ulatuses langeb ühte nimetatud žanri kujuteldava kõvatuumaga - mis on igati heakskiidetav -, ent veelgi enam priima on, et ülejäänud protsendimäära ulatuses näitab artist oma uudishimulikkusest tulenevalt erinäolist palet, mis kannab ka igati välja. Tektooniline abstraktsionism läheb üle eriliselt küütlevaks  tehnoks, kandes immanentselt siirdeid edasi. Mõjus muusika. 8.0 (7.5-8.5)

10/11/2025

[Teaser of the day] Himmelkommando - Angel 2


  • Avant-garde 
  • Noise music 
  • Experimentalism 
  • Death industrial 
  • Psycho-acoustic 

Release: Fifth Angel
Year: 2007

[Teaser of the day] Green Peace - 21


  • Punk funk 
  • Noise rock
  • Electronic 
  • Post-punk 
  • Art rock
  • Dance punk

Artist: Green Peace
Year: 2018

[Teaser of the day] The Silly Pillows - The Moment Really Cooks


  • Psych-pop
  • DIY
  • Sunshine pop
  • Doo wop
  • Indie pop
  • Lo-fi 
  • Art pop
  • Progressive pop

Release: A LA FOIS
Year: 1991

10/10/2025

Cognition Delay -- Dazzled By The Dark (2025)



Mahorka/Bandcamp

  • Electro 
  • Trance 
  • Progressive electronic 
  • Dark ambient 
  • Electronic music 
  • Tekno 
  • Kosmische Musik

Jeremy Rice'i ja Paul Alexander'i teine üllitis (esimene oli "Mostly Dreaming" 2023. aastal) Bulgaaria netiplaadifirma Mahorka all on üsna tavatu segu teknost, elektrost, träänsist ning tumeämbiendist. Kohati juurdlev ja mõteisse vajunud, siis jälle happeliste pulseerimistega aneemilistesse soontesse verd juurde pumpamas. Või mis verevaesusest saab progressiivelektroonilise tüünuse taaga all ikka rääkida! See on sedasorti muusika, mis ideaalis rullub lahti aeglasemalt või laotab kaleidoskoopiliselt oma mustrit märkamatult -- tehes seda hillitsetumalt kui mõned teised žanrid, ent säherduses helipaletis seevastu on märksa enam sügavust, tuues pinnale rohkem hapnikurikast jahedust ning tundmatute vormide kaugeid kajasid. Teisisõnu -- põnevus kasvab aegamööda ja astmeliselt, või siis hajub...tõepoolest, seesuguse muusika puhul tuleb tunnetada tumeaine gravitatsiooni -- nii palju kui seda iganes on. Äkki see gravitatsioon on pigem (ehk osaliselt) kvalitatiivne, mis võrsub läbipõimunud mõjude, fenomenide ning neist omakorda moodustunud lisakvaliteetide massist. Mida suurema nurga alt see kvaliteet-kvantiteedi kääne teineteisse toimub, seda suuremat mõju see kuulajale avaldab. Siin mõned eredad hetked tõusevad esile, ent üldkokkuvõttes ikkagi natuke tuimaks jääb tulemus. Eeldanuks rohkem hingestatust ning interstitsiaalset paisumist helikoe siseselt, mistõttu suhestumine heliobjektiga kadus kohati ära. 7.0 (6.0-8.5)

[Teaser of the day] c4 - Untitled_1


  • Avant-garde 
  • Ambient 
  • Electronic 
  • Drone
  • Post-minimalism 
  • Ambient drone 

Artist: c4
Release: Niobium
Label: Love Torture 
Year: 2008

10/09/2025

[Teaser of the day] John Giorno - Give It To Me Baby


  • Avant-garde 
  • Sound poetry
  • Experimentalism 
  • Electronic 
  • Spoken word 

Artist: John Giorno
Label: Ubuweb
Year: 1967

[Teaser of the day] Allister Sinclair - Chien (Maxi Maxi Version)


  • Electronic music 
  • Electro pop 
  • Synth-wave 
  • Progressive electronic 

Label: Linge 
Year: 2021

Swamp Donkey -- Songs For The Necromancer (2025)




Rodent Tapes

  • Experimentalism 
  • Hauntology
  • Ambient 
  • Post-psychedelic 
  • Electronic 
  • Avant-garde 
  • Sound poetry

Kui lapsepõlvest meenub koormava mälestusena kaootilisus läbimas iga elu aspekti, siis inimene ilmselt otsib pidepunkti -- korrastava tegevuse võrku, teatud institutsiooni, milles kehtiksid reeglid, struktuur ja rutiin. Näiteks noorukitele võib nimetatud õlekõrreks olla esindatus sõjaväelises struktuuris; ent kui teenistusperiood jääb selja taha ning on vaja naasta tsiviilellu, võivad ilmneda kohanemisraskused. Tulemused võivad ilmneda isoleerimistahtes ja maailma jagamises väiksemateks sektoriteks, suutmaks (väiksemat) korratust hallata ja minimeerida. Selles võivad ilmneda subjekti psühho- ja sotsiopaatilised iseloomujooned nende teiste suhtes, kes sellesse pisikesse maailma on lõksu jäänud. Sotsio- ja psühhopaatia on gorgomeduusalik žilettvahe peegelpilt, mis hävitab subjekti varem või hiljem. Ent mitte subjekti nartisissistlikku minapilti, vaid füüsilisel kujul asi lõppeb alatihti fataalselt -- ilmselt psühhodele ainuvõimalikul viisil. Selle 4-loolise taiese pealkirjast inspireerituna tahan öelda, et kõiksugu ennustamiste eesmärgiks on samuti saada eelist isikliku mikromaailma ehitamiseks; teisalt surnumanajatega jamamine võib õudusfilmilikult kontrolli alt väljuda. Swamp Donkey muusika on just püüd tungida ennustajate abiga läbi lõpmatute ajuudu vaalude -- ent probleem on, et vägi selle taga on kontrollimatu ja pahaendeline -- loore ja kardinaid on loendamatul arvul, mille tagant tulevad välja eri ajastud ja ruumid, eri arusaamad ja fantaasiad ning kavatsuslikkused. See ei ole enam lineaarselt tõlgendatav ajalisse kulgemisse kätketud arenguloogika, vaid ajalis-ruumiline kihistatus ning kihtide tungimine ja lõikumine teineteisse nii, et killud ja õõv ees ning taga. See on inimese loogika -- inimese kui omaette universumi põrkumine teiste samasugustega. Ometi ka see destruktiivsusest võrsunud resultaat allub loogikale -- kogu see ebardlik kupatus tiirleb ümber omaenda hulluse telje või laskudes ja tõustes pikalipaisatud kaheksana lootusetult nõiduslikus tsüklis. Lõputult kestev koletu jant-jaht. 8.0 (7.5-8.5)

10/08/2025

[Teaser of the day] Säckxsätüs - Experiment 3


  • Power electronics 
  • Electronic
  • Avant-garde 
  • Psycho-acoustic 
  • Rhythmic noise  

Year: 2025

[Teaser of the day] Soja Calcium - Dark MRI


  • Electronic music 
  • Dark electro
  • Experimental electro

Artist: Soja Calcium
Year: 2025

[Teaser of the day] The Man From Viersen - I Wish I Knew


  • Art music
  • Avant-garde 
  • Hauntology
  • Experimentalism 
  • Psychedelic
  • Improvised music 

Release: Res Novae
Year: 2025

p.stmdrn -- Selected Early Works Volume I (2019)




Lost Frog

  • Hip-hop 
  • Sampledelic 
  • Smooth jazz 
  • Rap 
  • Sound collage 
  • Cinematic 
  • Disco 
  • J-pop
  • Electronic pop 
  • Soul

Käesolev 15-looline koondab enesesse peaasjalikult räppmuusikat, ent see ei ole järjekordse kõva (gängsta-)mehe manifest, kes pasundab naistest, rahast, autodest, relvadest ja narkost, vaid kelle eesmärgiks on stiili dekonstrueerida elik noppida sellest meelepäraseid osi ning väänata neid ja kokku panna oma suva järgi endale sobivas suunas sobivasse vormi sobivas järjekorras. Aga võib ka olla, et sellist suht keerulist muusikat loov tüüp ongi kaasaegse kõva mehe prototüüp, mis väljendub valju müra tegevate artefaktide ja kaunite olendite kõrvalejätmises; asendades selle lihtsalt meelevaldse kombinatoorika ekspluateerimisega ehk esteetilise vägivallaga. Jah, siin võib olla vihjeid nii ühele kui teisele ülalmainitud vanade aegade reliikviatele, ent need on siin neutraalsed opereerimisvahendid, mitte iha objektid. Sellega seonduvalt ka artisti nimi vihjab ajastu vaimu voolule, ent milles sisalduv kõikelubavus sunnib kunstnikke ise piire sättima ja mängureegleid kehtestama, et asjast saaks ikka asja, s.t hakkaks piiritletuses eksisteerima. Eks nende 34 minuti vältel sulatatakse üles stilistilisi tardumusi, kuivõrd artisti eesmärgiks ei ole korrata, vaid teistsuguseid tehnikaid kasutades ja klišeesid võimendades tõukuda eemale argitasandi konnatiigivee kaanimisest. Selles muusikas on küll sujuvust, ent see on saavutatud katkestustega. Seda võib võrrelda ilusa naise figuuriga, kes on püüdnud end veelgi kaunimaks tuunida iluoperatsioonidega, ent millest lisaks suurele hinnalipikule kumab läbi kunstlikkust ja ebaloomulikkust -- ehk grotesksust. Mälupilt ilust omandab moonutatud sisu. Aga ka naeruväärsus on nivelleeritud (opereerimis)väärtus kõigi teiste samasuguste reas. Midagi see võib olla tähendab, aga mida, ma ei tea. Võib olla, et see ei ole ka üldse tähtis. 8.0 (7.5-8.5)

[Teaser of the day] Insumthinmagma - Drone For Crow


  • Space rock
  • Ambient 
  • Electronic
  • Experimental rock 
  • Avant-rock 
  • Psych-rock 
  • Art rock

Label: Drill
Year: 2009

[Teaser of the day] Charlie Allen - MudSlinger


  • Harsh noise 
  • Psycho-acoustic 
  • Death industrial 

Year: 2025

10/07/2025

[Teaser of the day] Bing Satellites - Slider


  • Electronic
  • Ambient pop
  • Indie dance 
  • Dream pop
  • Shoegazing 
  • Alternative dance

Artist: Bing Satellites 
Release: The Dream
Year: 2013

Mahamboro -- 7 Jazz Pop Greats (2025)




Yes No Wave/Bandcamp 

  • Avant-jazz 
  • Experimentalism 
  • Post-industrial 
  • Avant-garde 
  • Electronic 
  • Micronoise 
  • Jazz noir

Ei ole vist vaja pikalt mõistatada, et selle 46-minutilise taiese pealkirja kannustusviidaks on Throbbing Gristle'i teedrajav üllitis "20 Jazz Funk Greats" (1979) -- mitte ainult pealkirja kuju, vaid ka selle eksitava sisu tõttu. Mahamboro lood küll kilgendavad jätsust, ent popist on asi kaugel -- või siis eeldatakse, et neist helidest saab popmuusika määratlematus tulevikus. Artisti elu on siin pigem ohverdatud masinatele kui et masinad oleksid helindamise instrumendid. Masinad püüavad siin justkui vastupidist arengut läbi teha -- omandada emotiivset käitumismalli, väljendada tundmusi, ent tehes seda (veel) jätkuvalt perversse miimikaga; aga muutub iga kuulamiskorraga üha orgaanilisemaks, veelgi tõetruumaks. Eks elu ühelt poolt koosnebki väänatud hingede püüdest tuimestada valu endas ja enda ümber. See käib ka loomade kohta -- võrrelge varjupaigast võetud isendeid loomulikes tingimustes sündinutega. Üks võimalus negatiivsete mälestuste ja hingepiinaga toime tulla on tegelda kunstiga -- kunstiliste eelduste ja võimalikkuste aktiveerimisega, mille puhul inimene saab samastuda Loojaga. Ei piisa ainult palvetest, vaja on ka ohvriandi. Tõelist kunsti eristab tootest tõsiasi, et kunst tulemusena jääb inimloomusest eraldiseisvaks. Kunstniku asi ei ole otsida inimest -- inimene on pelk subjekt, kunsti eelduseks on inimesest kaugeneda, et jääda talle kättesaadavaks. Selle asemel näeb ta ruumi, tajub värve, eelnevalt mediteerib võimalikest helikombinatsioonidest -- see, mis lõpuks sünnib, on eostamise hetkel (tegelikkuses veel) tundmatu. Seal on piirjooned maas -- oleva eelduseks on mingil hetkel ka mitte veel olla, et saada olevaks ning mille loomuses on käänduda mitte-olemiseks. Mitte-olu ei ole mitte see, mida ei ole (kunagi) olemas olnud, vaid konkreetselt see, mis eksisteeris mingil perioodil, ent kaotas oma olemise. Mullast oled sa võetud ning põrmuks pead sa saama. Mistõttu käesoleva üllitise jätsulikkust industriaalse muusika pärastises udutamises võiks mõista varjulisuse ja varjamatuse vahelise eluterve dünaamikana, olemise alusprintsiipide - tõeliselt fundamentaalse - aktiveerimisena. Sugulushingedest soovitan kindlasti kuulata Dadala't. 8.0 (7.5-8.5)

[Teaser of the day] Cyberdread - Sax And Bass Groove


  • Acid jazz
  • Electronic music
  • Nu jazz
  • Synth-funk
  • Electronic jazz
  • Jazz house

Artist: Cyberdread
Label: Jamendo 
Year: 2007

[Teaser of the day] Macc - Empty Instrument


  • Electronic music
  • Drum and bass
  • Breakbeat 

Artist: Macc
Release: Macc
Label: Exegene
Year: 2005